藏山ART COMMON 东京摄影展 展览主题 “再见摄影” 我们依旧想在当代四处蔓延的宏大叙事里，再次通过摄影的方式回归个人的表达与情感。世界在持续狂欢，我们选择继续下沉。 再见摄影，是再见，摄影。也是再见一场个人语境里，即将远去的情绪。 征稿主题阐述 2019年疫情初始，藏山Arcommon的前身“脏末来”影像社区成立,这是一个汇聚子许多青年艺术家的艺术摄影群体。 2024年，我们仿照社会巨变中的中国古典隐士，将“脏未来”更名为“藏山art common”，企图能够通过艺术摄影的方式，为大家构建一个治愈心灵的艺术庇护所。 2024年上半年，我们策划了一场国际双城摄影展“从前有座山”，分别在伦敦和成都进行了两场摄影展览，尽管困难重重，期间遇到无数令人崩溃的事件，但最终我们还是坚持到底，秉承着山的品格，将展览顺利完成。 在即将到来的2025年，或许是不得言说的某些问题。猛然发现，很多朋友都已经渐渐忘记摄影这件事，开始缓慢退场。 或许是找到了新的表达方式，又或是别的一些原因。 但在此刻，当你看到这篇征稿推文时，回顾往昔,那些在因为拍摄到一张满意的照片而发自内心感到欢快、愉悦的日子,远去了吗? 那时的情绪或许淡化，远离，但好在“她“通过照片的形式保留了下来。 尽管照片里的场景，熟悉的人，都已变得陌生，但当你再次看到这张照片时，会以一种什么样的心情面对呢? 在日渐平淡、无趣的日常生活里，是否还有那么一张曾经拍摄到的照片令你日趋麻木的内心再次产生波动呢？ 这样的照片就是我们此次征稿想要的，想要通过展览的形式传递的“瞬间”。 为此,我们发起了一场新的征稿企划,本次征稿的内容十分简单,哪怕是你已经忘记摄影这件事，在纯粹的个人语境下，如果还能够找到触动内心的几张照片，不妨给我们投稿试试。 我们依旧想在当代四处蔓延的宏大叙事里，再次通过摄影的方式回归个人的表达与情感。 世界在持续狂欢，我们选择继续下沉。 再见摄影，是再见，摄影；也是再见一场个人语境里，即将远去的情绪。 海报摄影：孙一冰 展览日期 2025年2月22日 | 2025年2月26日 平日开放时间：16:00-19:00 周末:13:00-19:00 联合展览团队介绍 “Taoism方寸山”是一个专注于线下新兴生活方式的文创品牌。致力于展览策划，艺术节策划，户外活动等独特的线下场景搭建，为大众精神世界注入一些新鲜的氧气。 展览场地介绍 Moon gallery&studioは、色んな国家の展覧会と交流の場を提供することが目的な会場です。装置、绘画、パフォーマンスアートなどさまざまな形で展示とイベントを行っています。今まで30回以上展示をやって、ワークショップ、イベント10回以上をやりました。 Moon gallery&studio是一个致力于为不同国家艺术家提供展览与交流的场所。可接受装置，架上绘画，行为艺术等等不同形式的展出与表达。自从2023年成立以来，已举办公募展3场，艺术家个站与小型群展出30余场；举办艺术家对谈，试验影片放映，社区性交流活动十余场；参与型艺术workshop十余场。 参展费用 如若获选，将参与“再见，摄影”东京摄影展 艺术家需要向藏山Art common缴纳策展与服务费用 3500元/人 参展费用将用于： 展览策展与设计、作品输出与运输、策展团队服务费用 并根据艺术家自愿原则 参与藏山年度特别展：“合唱2024”成都摄影展 且无需缴纳“合唱2024”策展与服务费用 （仅限在“合唱2024”征稿截止日期之前投稿的艺术家） 关于参展费用的说明 在伦敦与成都的展览之中，我们收取了一定的参展费用，用以抹平展览工作的资金成本，可能绝大部分的艺术家对收取参展费用这件事十分抵触，也不够了解一场展览的整体工作流程，从前期的策划，寻找场地，相对应的是庞大的沟通工作，再到中期的展览陈列设计，反复的进行设计修改，如果有进行过此项工作的朋友，都明白这是不得不应对的一场心灵折磨。而后期的作品输出阶段，反复确认最合适的纸张，每张作品颜色的矫正，对比。 对于工作人员来说，也几乎是一场暗无天日的“修行”。 而这些所有工作的背后，都涉及到资金问题，策展人可以用爱发电，但是参与到其中的工作人员也需要得到相对应的报酬，这是一个十分正常且合理的市场逻辑。 我们想要通过自己的行为，在经济低谷期，使团队有效运转，策划更多有意思的活动，使得这个平台能够继续为大家更新内容，这是最初的初心。 征稿时间 征稿投递截止日期为 2025年1月11日北京时间晚上00:00 艺术作品售卖 根据艺术家自愿原则，可出售参展作品。 费用与主流画廊一致，为艺术家出售作品利润的50%。 投稿要求与细则 1.选择您的任何原创摄影作品，照片需按照“摄影师姓名”命名，打包整理为一个文件夹，以“作品”命名。（若为摄影项目请附上陈述性文字的Word文档） 2.附上带有您作品陈述与个人简介的文档一份，同样整理为一个文件夹，以“简介”命名。作品简介需要包含作品名、创作年份。请在简介中务必留下联系方式、社交媒体账号（例如weibo，Instagram，个人网站等）。 3.发送至投稿公邮DirtyFuture 163.com，邮件标题为“再见，摄影”东京摄影展投稿—姓名”。 4.投稿一经采用，我们会迅速以微信/email的方式与您联系，被选中统一参展的艺术家需要支付参展费用。 FIND US 投送作品至邮箱：dirtyfuture 163.com 海报摄影：张博原 特邀艺术家 哈霾 1990年生于四川石棉，现工作生活于成都哈霾使用照相机拍摄直接照片，他着迷于观察普通生活中的边角料，他想通过照片够到当下社会结构中那些平静又紧绷的环节作品曾获富士街霸全场大奖，侯登科纪实摄影奖提名，中国摄影图书榜年度自制书，图虫OPENSEE最佳纪实作品等。 曹祎 曹祎，影像艺术创作者。2020年与两位影像创作者共同组建“仙人掌诗人在乱叫”摄影小组。入选2023年“TOP20·2023”中国当代摄影新锐展、平遥摄影手工书展。入围2019年自然生长摄影奖、集美阿尔勒手工书展、2023GDC设计奖。 徐盛哲 徐盛哲，1997年生于辽宁营口，现工作生活于北京，自由摄影师。内容曾刊登在《假杂志》《集锦》《T》《NOWNESS现在》《悦游》《财新周刊》《第一财经》，谷雨计划、孤独图书馆、正午视觉、阿那亚邮报，网易看客。影像作品有《在北方肆意生长》《在南方散步》《network》《钢铁蜗牛》 孙一冰 The ND Awards摄影专业类金奖获得者，美国Gettylmages艺术家创作基金获得者，出版摄影书《在公园》《交响梦》，代表作《1000米》《在公园》《夜曲》《桃园记》《北京荒野》等。摄影作品及文字曾刊登于Lens、假杂志、孤独图书馆、SIXTH TONE、半山GALLERY、SamePaper、Roadsiders'weekly、新周刊等媒体。 张博源 1993年生于新疆鸟鲁木齐，摄影师，纪录片导演创作者，摄影教育从业者，前徕卡学院(中国)导师、摄影师，前《新周刊》、《财新周刊》摄影记者。作品《我的塔里木》曾获索尼世界摄影大赛、亚历克夏基金会报道摄影奖、Top·20中国新锐摄影奖等国内外奖项，并在上海摄影艺术中心、伦敦萨默塞特宫东京国际摄影大展、贝尔法斯特摄影节、纽约布鲁克林画廊、浙江美术馆、Photo Fairs上海、乌鲁木齐高台当代艺术中心等美术馆、摄影节及画廊展出。他主要以摄影为立足点进行艺术创作和工作，致力于创作有关“身份认知”及与家乡新疆之间关系的作品。[!--empirenews.page--] Jake Homovich 美国纪实摄影师和摄像师。在过去的十年里旅居在两国之间。1990年出生在纽约州北部的库珀斯敦，毕业于奥尔巴尼大学地理学，缅因州艺术学院SALT学院的纪录片研究学。他的作品曾在国际群展和摄影节以及美国和中国的画廊展出。 他的作品对中美的身份以及它们与全球和区域性社区的关系有着独特的看法，在审视个人身份和环境之间碰撞的同时，他创作的作品探讨了地方性的意义以及其对文化表达带来的影响。 https://mp.weixin.qq.com/s/cKDk4GaEahHVx2cts46E0g
