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我国少数民族众多，其民歌也各有特点。还是按从北到南的地理位置说起。
一、朝鲜族 朝鲜族主要聚居在东北三省，以我的家乡吉林省的延边朝鲜族自治州为最多。
1、最常见的调式是徵调式，宫调式、羽调式也很多，商调式和角调式极少。
例1《道拉基》是一首五声徵调式民歌。
例2《阿里郎》是一首五声宫调式民歌。
例3《日落西山》是一首五声羽调式民歌。
2、从以上例子中可以看到，朝鲜族民歌基本采用五声音阶，个别的还是四声音阶。民歌中没有见到运用偏音。
3、旋律中常用同音进行，一种是小节中的前两个音是同音进行，而且常常是前短后长，如：
例4《道拉基》中的片段
另一种是小节中第一个音之后的音是同音进行，第一个音常是后面音的下方邻音。像下例这些形式是常见的：
例5
4、重复性上行级进。基本由两个相邻的音上行级进，然后再重复，重复的时值不等，大多是先长后短：
例6《阿里郎》中的重复性上行级进
5、乐句结尾常有装饰性的的小甩腔，大多在对应乐句的上句结尾处。如：
例7《道拉基》中的乐句甩腔
6、双倚音装饰。常常发生在同音进行的后一个长音前，在级进中也有运用。双倚音一种是由本身音和本身音上方的小三度构成，一种是其它形式的双倚音。如例3《日落西山》中的双倚音。
7、环绕式级进旋法。像下面这样的旋律进行是常用的：
例8)
8、乐句大多方整，节拍以三拍子为多见，3/4、6/8、9/8、12/8的节拍常用。旋律发展中常常运用重复手法，使结构对称、平衡。
二、蒙古族 1、蒙古族民歌最有代表性的是五声羽调式，宫调式也较多，商调式和徵调式极少。旋律中偶尔出现偏音时作为临时性的色彩音。
例9《嘎达梅林》是一首五声羽调式歌曲。
例10《牧歌》是一首带变宫的六声宫调式民歌。
2、局部的旋律线常常表现出“拱形”的形态特点，即两头低，中间高。如下例这些进行是常用的旋法，当然，实际运用时会有更复杂的形态：
例11
从这些“拱形”旋法可以看出四度以上的跳进是常用的，音程跳进越大，越能表现出蒙古风味。旋律常重用大跳，下行大跳多一些，大六度和纯八度的跳进最为常用。比如：
例12
3、常用甩音装饰旋律，这种情况好像在模仿放牧的鞭子甩出去后有个响亮而短暂的叭声。长音后的三度甩音是常用的，常和衬腔结合在一起，并且总是呈上行趋势。如
例13
4、旋律中羽音6占有统治地位，旋律基本围绕羽音进行，上下句落在不同八度羽音上的情况很多，另外，旋律中除了羽音，强调的是属音角3，很少突出下属音商音2。这种情况对宫调式等其它调式也产生了很大的影响，也就是说，在其它调式中，旋律也常常强调羽音。
5、节奏大多为方整、强拍起。最具蒙古族特色的是运用复句形式较多，即常用两个乐句合并成一个大乐句，增强了乐句的抒情性。关于复句形式，前面的帖子中讲过。
三、新疆民歌 新疆地区靠近西亚和欧洲，所以其音调受欧洲音乐体系影响较大，但也有自身的特点。我们平时熟悉的新疆风格的歌曲，大多是新疆维吾尔族和哈萨克族民歌风味。这两个民族因为同在新疆，所以民歌风格很相近，相对来说，哈萨克族民歌更奔放、热烈些。
新疆地区民歌中，五种调式都有，大调式、小调式（也可以称为宫、羽调式）最常用。角调式相对少些，只在喀什民歌中最常见，电影插曲《花儿为什么这样红》就是一首角调式歌曲，具有塔吉克族民歌特点。
例14维吾尔族民歌《你送我一支玫瑰花》是一首和声小调民歌
例16哈萨克族民歌《玛依拉》是一首大调式民歌
例17哈萨克族民歌《手挽手》是一首徵调式民歌'
旋律进行总的特点是以环绕、起伏的级进（包括大、小二度）为主。同音反复也很常见。
音阶使用上的最大特点是七声音阶占有统治地位，偏音不仅使用清角4和变宫7，也常常使用升4和升5，呈现出和声小调和旋律小调的特点。还时常运用其它的变化音。4和7在旋律中得到重用，不仅经常出现，而且在强拍等重要位置上得以强调。与偏音结合的三度音程也是常用的，如5¬-7、7-5、4-6、6-4、2-4、4-2等。
乐句形态较其他民族民歌要复杂的多，弱起和强拍后半拍起有较多的运用，维吾尔族民歌大多为2/4拍子，哈萨克族民歌二拍子和三拍子交替出现很常见。节奏上的重复和某一音型多次反复的情况很多，切分节奏的使用增强了歌曲的舞蹈性。
四、藏族 最常见的是羽调式，宫调式也很多，商调式较少，很难见到徵调式和角调式。
例18《北京金山上》是一首羽调式民歌
例19《北京有个金太阳》是一首宫调式民歌'
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藏族民歌大多为五声音阶，表面上看，藏族与蒙古族的民歌很相似，尤其是羽调式歌曲，但仔细分析，藏族民歌旋律以级进为多，大跳较少，另外，蒙古族民歌旋律中，主要强调主音6和下属音3，而藏族民歌旋律中，除了主音6和属音3，下属音2占的比重也很大。
藏族民歌中的顺连手法（前面帖子中有过介绍）很有特点，就是后面旋律的旋法重复了前面旋律的手法，有的是原型顺连，如
例20
但更多的是变化的顺连，如：
例21
乐句句末常用下方的大二度或小三度的邻音做垫音处理，虽然乐谱中没有记录，但实际演唱效果是有垫音处理的，如
例22
不管什么调式，都可以用同音反复作为终止式。如例18《北京金山上》5 p' o( ~# ~' v* V
节奏大多自然规整，长度大多方整，也有扩充型的不方整乐句。结构上大多为两句型乐段，四句型乐段大多为不规整的带有起承转合性质的结构。
五、苗族 苗族民歌徵调式和羽调式居多。
例23《飞歌》是一首徵调式民歌：
例24《栀子开花白又白》是一首羽调式民歌：
苗族民歌用音极其简约，基本上是三音列旋法，徵调式的旋律基本采用下属和弦的1 3 5三音列的分解进行，如例24《飞歌》的旋律。羽调式重用主和弦6 1 3 三个音，但旋法大多分段进行，有些乐句突出6 1之间的进行，有些乐句突出6 3之间的进行，如例24《栀子开花白又白》
民歌中常常采用降3和降7两个音，这不是调式内的音，而是临时性的色彩音，这两个音的使用使旋律产生了鲜明的地方特色。降3的使用一般是由1音引入再回到1音上；降7一般也是由1音引入进行上行的小七度大跳。
抒情慢速的民歌节奏较自由，变拍子和自由延长音运用较多。活泼较快的民歌节奏较规整。旋律多采用重复和再现手法，使苗族民歌素材简练、特点鲜明。
后记 连滚带爬地终于完成了这个系列帖子，但愿对初学者能够有所帮助。大家不要因为我写了这个系列帖子就认为我的水平有多高，有多专业，我和曲网的很多曲作者一样，就是一个业余的作曲爱好者，只不过多看了点有关歌曲写作的书而已，
关于这个系列帖子的内容，正如我在第一个帖子中写的那样，本系列绝大部分内容是转自杨瑞庆老师的著作，由于时间关系，有些内容没有详细些，只是选了一些重点。但这些最基础的、最简单的、最实用的知识如果能充分消化理解与运用，相信对歌曲旋律写作还是有很大帮助的。在此再一次感谢杨瑞庆老师！
我不是知识的总结者，我只是知识的搬运工。
(柴欣)http://www.zuoqu.net/forum.php?mod=viewthread&tid=638767&extra=page%3D1 | 征集投稿量最高，参与度最广的征集网站,http://www.1zhengji.com/ |
