VCGradShow纽约视觉艺术学院（SVA）——插画视觉散文毕业展

VC Grad Show 主视觉
Concept & Design：林溪（liNk Design）
现代主义设计孕育了视觉传达设计，它的本质是有效的处理信息并把它传播出去，从纸面到屏幕，从静态到动态，从平面到空间，它和媒介及传播技术的发展是紧密联合一起的。然而随着信息时代的到来，媒介传播从内核到形式都发生了翻天覆地的变化，个体越来越呈现出强烈的个性而且越来越难被标签化，效率即将被人工智能替代，这一切都迫使我们开始重新审视一些问题：
为“人”服务的设计要如何产生？
            新的设计精神是什么？
            作为“人“的设计师角色是什么？
            在设计中，勇敢重要？还是效率重要？
推出 VC（VISUAL COMMUNICATION）Grad Show 这个栏目其实代表了我们的观点，我们认为在未来的设计中“勇敢”要比“效率”重要。这是一个焦距毕业设计阶段作品的栏目，在这个阶段新一代的设计师们把它作为学习生涯的结束，也把它作为设计生涯的开始；他们努力挣脱社会标签，产业束缚，富有实验精神，他们就像没有被现实打磨的原石。他们在尝试创新的冒险，他们不一定在做“对”的设计，也不一定有效率，但是这个阶段他们在做最“勇敢”的设计。
VC Grad Show 集中关注视觉文化及设计方向，鼓励创新，展现无惧稚嫩却富有冒险精神的设计作品，为它们提供一个向世界大声 Say Hi 的舞台。与一般栏目不同的是我们更关注个体，VC Grad Show 将深度挖掘他们的声音：学生，导师，学校，甚至是作品本身背后的感触和故事。它将是一个多角度，专辑式的栏目。

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本篇我们整理了美国纽约视觉艺术学院的 illustration as visual Essay 专业的毕业作品，与大家分享。

纽约视觉艺术学院（School of Visual Arts，缩写：SVA）成立于1947年，位于美国纽约州纽约市曼哈顿，是一所盈利性的艺术设计学院，目前开设有11个本科专业和22个研究生学位项目。学院受美国独立艺术设计学院协会认证，该协会是由美国36间顶尖艺术类院校组成。
“纽约有超过一半的艺术家和设计师都是从School of Visual Arts (SVA)毕业的。”纽约视觉艺术学院的全部校区位于纽约市区曼哈顿，地处全美国最中心的文化艺术中心地区，横跨纽约市区东西两岸。
最近在10,000名西方设计师艺术家投票下，SVA被选为历史50年上最重要的艺术学院；也被评为在50年内最顶尖的设计专业学院；学院主席Milton Glaser被评为是历史50年以来世界最重要的设计师。
视觉散文
“视觉散文”这个项目独特而有革命性。它重新定义了形象艺术家们如何看待他们的作品，以及插画等如何进入商业领域。这一切将从发展个人视野开始。当你拥有了个人的“风格”内容，那么创作出来的作品一定是原创的。
从平面到插画小说，从儿童读物到漫画书籍……SVA插画专业专注于教你如何将文字和图像结合起来，不断地提炼和重新定义你的个人视野。学院每年只收20名左右的学生参加研究生为期两年的课程。这个基于课堂的课程学习，不同于许多研究生课程，SVA插画专业并没采用由学生独立创作并接受有计划指导的模式，而在这里，师生之间、同学之间的密切互动成为了必不可少的一部分。每一位学生都拥有一个每周七天，全天24小时开放的个人工作区。除了必修课外，研究生还可以在本科生学院审核各种课程，包括电影、动画、美术和人文学科。并得以接收来自纽约艺术社区的各类杰出人才的定期讲座。到了研究生第二年，学院鼓励学生根据自己的兴趣选择论文顾问。SVA插画研究生班的顾问都是来自各专业领域的能人，如清水裕子、Steve Brodner、Gary Panter、Maira Kalman、Sam Weber、Stephen Savage、Paul Buckley、Guy Billout、Pat Cummings等都在其中。
发展一个真正的个人视野是充满挑战的。在这里，将要求你以开放的姿态用新的方式去思考，逼迫你重新评估自己的绘画和技巧，豁出你的创造力，让想象力腾飞。

毕业展主视觉
纽约视觉艺术学院 (SVA) 呈现“Selections From Thesis Projects”，这是 14 名 MFA 插画视觉散文专业届的毕业作品展览。由长期教职员工和论文协调员大卫桑德林策划，展览于年 4 月 28 日星期四至 5 月 17 日星期二在纽约市西 26 街 601 号的 SVA Chelsea 画廊展出。
收录 Andrew Alexander、Lillian Ansell、Yunyi Dai、Rae Weyn González、Melissa Guido、Stephish Liu、Yinhan Liu、Arif Qazi、Bernardo Rodriguez、Yiting Ruan、Myron Solomon, Jr.、Sisi Yu、Wenxu Zhao 和 Zihan Zhong 的作品，这个不拘一格的作品集以其最好的创意创造了世界。展出的作品描绘了交替的宇宙和生物，以及对记忆、情感和感官的内在宇宙的独特解释。
超凡脱俗的故事包括 Arif Qazi 引人注目的多显示器动画，讲述了一位神秘旅行者在荒凉的沙漠中跋涉的过程。Lillian Ansell 的奇异之地“Zomberg”充满了超乎想象的地方和荒谬的产品，但她古灵精怪的插图还是让人无法抗拒。
混合生物也比比皆是。Wenxu Zhao提供了一个由 "草莓鱼女孩 "引导的神秘的情感景观之旅。Sisi Yu利用从电子游戏和街头文化中提取的图像，创造了一个宇宙，她的本我和超我化身可以在其中为道德平衡而战。Zihan Zhong 以水果为基础的高中甜蜜年鉴快照唤起了对欢乐合唱团和舞会之夜的怀念。
Melissa Guido扎根于现实世界，沉浸在过去的多媒体装置中，探索纽约装饰艺术风格建筑的美学。
音乐是Yinhan Liu系列丰富质感的小插曲（以专辑封面格式）的灵感来源，以及 Rae Gonzalez 的海报，后者使用铅笔和灵巧的色彩插入描绘了生活记忆和印象的播放列表。在 Szuya Liu 的故事书般的香水形象化中，漂浮在彩虹桥上的云朵上的小杜松子人是嗅觉拟人化之一。
家庭、家庭和童年记忆在今年的插画毕业展中占据显着位置。他年轻时在多米尼加共和国和纽约市的场景是贝尔纳多·罗德里格斯 (Bernardo Rodriguez) 精心起草的一系列令人心酸的素描和绘画的主题。阮一婷迷人的水彩画记录了她在中国的旅行以及移居纽约后对地方感的追寻。匹兹堡之旅、州集市和德比演示为安德鲁·亚历山大笔墨丰富的自传漫画提供了背景。在他大胆、黑暗的画作中，有家人在执法部门工作的 Myron Solomon 探索了在种族主义普遍存在的环境中成为一名黑人警察的复杂性。一座灯火通明的哥特式豪宅，房间里到处都是奇怪的幽灵和阴险的家具，这是Yunyi Dai系列描绘成长过程中的心理创伤和焦虑的图像的背景。
Andrew Alexander